Алексей Саврасов

Несмотря на поздний кризис, Алексей Саврасов является ключевой фигурой в русском изобразительном искусстве. Он сделал много для развития пейзажного жанра и даже в период кризиса старался искать новые пути для творчества.

Алексей Саврасов

Алексей Саврасов родился в 1830 году в Москве. Отец семейства – Кондратий Соврасов (на протяжении XIX столетия семья художника писала свою фамилию через «О»). Он зарабатывал себе на жизнь торговлей галантерейными товарами.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Картины Васильева

Детство, отрочество

Детство будущего художника запомнилось частыми посещениями живописных мест. Частично это способствовало выбору Алексеем ремесла – изобразительного искусства. В частности, его заинтересовала живопись. Когда юноше исполнилось 12 лет, он начал сам обучаться тонкостям рисования.

Тогда он писал картины с помощью акварельных красок. На холсты усилиями начинающего художника переносились рассказы со страниц журналов. Привлекательными для юнца казались произведения с романтическим сюжетами.

Соврасов-старший отвергал увлечение своего сына. Кондратий видел своего ребенка купцом. Большую часть своей жизни мужчина стремился стать представителем купеческого сословия и обзавестись большим домом. Купец считал рисование делом неприбыльным.

Но на картины молодого художника начали обращать внимание люди. В их числе находились и торговцы. Другие купцы готовы были заплатить деньги за изображения Саврасова-младшего.

Учеба

Наперекор желаниям своего отца Алексей в 1844 году поступает в Московское училище живописи и ваяния. Оплатить первые месяцы обучения студенту позволили картины, которые он продал.

Однако ему пришлось оставить обучение на некоторое время. Причиной стала смерть матери. После ее кончины от тяжелой болезни все родные погибшей остались без должного заработка. Чтобы поставить своих родственников на ноги, юноше приходится забыть об учебе.

Вернуться к обучению Саврасов-младший смог только в 1848 году. Обучал будущего великого пейзажиста другой известный художник – Карл Рабус. Преподаватель вел предметы по теории искусства. Кроме того, он на практике учил будущих художников. Самым успешным учеником Рабуса стал Алексей.

В 19 лет в творческой поездке по территории современной Украины отличник написал несколько картин, нашедших отклик у художественных критиков. Некоторые даже прозвали его «надеждой русского искусства».

Тогда же им была написана картина «Камень в лесу у Разлива». Искусствоведы подметили неуклюжесть композиции полотна.

Обучение студентом было закончено в 1854 году. За картину «Вид Московского Кремля при луне» он получил звание неклассного художника.

Камень в Лесу "Разлива"

Камень в лесу  у Разлива

Творчество

После окончания училища выпускник продолжает творческую деятельность с приобретенными знаниями.

Первая известность

Картина «Вид Московского Кремля при луне» принесла первую популярность. Многими были отмечены интересные находки в изображенной Алексеем достопримечательности.

Звание художника позволило Алексею стать частью художественных мероприятий. Так, летом 1854 года пейзажист принимает участие в выставке, организованной Императорской Академией художеств. На выставке он презентует такие картины, как «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» и «Вид в окрестностях Ораниенбаума». Уже на этом этапе прослеживались уникальные черты художника, к которым относятся реалистичное изображение природы, композиция, погружающая наблюдателя в настроение картины, и романтические мотивы.

На «Вид в окрестностях Ораниенбаума» обратил внимание известный коллекционер картин и предприниматель Павел Третьяков. Он выкупил у художника картину, а за обе работы пейзажист получил звание академика.

Приглянулись картины художника и великой княгине Марии Николаевне. Полотно «Степь с чумаками вечером» дворянка купила для своей коллекции. Для многих покупка стала неожиданностью, так как аристократка была известна своей коллекцией картин. Мария владела полотнами лучших художников со всех уголков как Российской Империи, так и европейских государств.

Другим неожиданным событием стало приглашение выпускника в особняк. Мария Николаевна позвала его с целью создания пейзажей с натуры.

1858 год запомнился и тем, что Саврасов занял должность руководителя пейзажного класса. В этот же период из-под кисти учителя выходит «Пейзаж с рекой и рыбаком».

ИНТЕРЕСНО: Картина “Завтрак на траве”

Годы творческой активности (1860-е)

Получение титула академика в художественном направлении повлекло за собой наплыв огромного количества заказов. Заказывали у академического художника копии полотен Ивана Айвазовского и художников из Европы. У аристократов эти художники пользовались высоким спросом. Они готовы были платить огромные деньги.

За счет дворян Алексей мог бы сколотить приличное состояние, однако пейзажист захотел вернуться в Москву.

Вернувшись в Златоглавую, преподаватель обвенчался с Софьей Герц. Невеста приходилась сестрой студенческому товарищу жениха – Константину. На торжестве присутствовал и Карл Герц. Вместе со своим братом Герц-младший являлся близким другом Алексея.

60-е годы запомнились пейзажисту поездками за пределы России. За один 1862 год он посетил Великобританию, Германию, Францию и Швейцарию. В последней стране автор нарисовал несколько пейзажей.

В 1867 году выходит картина «Сельский вид», которая становится ключевым этапом в его деятельности. После полотна многие последующие работы мастера будут обладать чертами «Сельского вида».

Изображение за счет композиции передает типичный для большинства российских земель вид. Это равнины, которые прерываются изогнутыми речками и небольшими холмами. На горизонте картины находится деревня. На первом плане расположен отдыхающий возле пчелиных ульев старый пасечник. Помимо пасеки впереди полотна находятся ивы и яблони. С помощью света Алексей стремился показать прозрачность воздуха и момент природного пробуждения.

Картина «Лосиный остров в Сокольниках» тоже демонстрирует русскую природу. Упор был сделан на реалистичное отображение природных пейзажей. На холст попали хилые кусты, лужи и болото. Действо было изображено на фоне серого тучного неба и огромных сосен.

При этом, по мнению критиков, у пейзажиста получилось передать поэтичность изображаемого действа.

1870-е годы: высший творческий расцвет

Первую половину 70-х годов художник работал в Москве. Он участвовал в академических выставках и экспозициях. Алексей побывал в Филях, Кунцеве, Строгине, Братцеве, Мазилове, Сокольниках, Поволжье, северных регионах Российской Империи.

На период поездок по российским территориям художник выпустил самые известные картины: «Разлив Волги под Ярославлем», «Радуга», «Грачи прилетели», «Проселок», «Могила на Волге. Окрестности Ярославля», «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода». Многие картины мелькали на выставках, которые проходили в Вене (в 1873 году) и в Париже (в 1878 году).

Наибольшую популярность приобрела картина «Грачи прилетели», сочетавшая в себе радость и грусть ранней весны. Таким образом пейзажист продемонстрировал смену мрачной зимы теплой весной. Это показывается через мглу, деревья и картонные домики.
Фото Саврасова в 1870-х

Фото Саврасова в 1870-х

Личное и безвозвратный крах

Вторая половина 70-х годов характеризуется творческим кризисом. Вызвано это расставанием с Софьей, тяжелой болезнью и развивающимся алкоголизмом. Наложилось на это и увольнение из училища.

В произведениях, которые до этого были насыщены романтизмом, появились мрачные нотки. Предпринимались попытки вернуться к прошлому стилю, но все закончилось неудачно.

Основным заработком стало рисование картин. Художником они выставлялись на продажу за маленькую цену. Основными клиентами пейзажиста стали перекупщики.

Фотография Саврасова в 1890-х

Фотография Саврасова в 1890-х

Смерть

Саврасов умер в 1897 году в больнице на Хитровке. Он был похоронен на Ваганьковском кладбище.

Могила А. К. Саврасова

Могила А. К. Саврасова на Ваганьковском кладбище

 

ЧИТАТЬ ЕЩЕ: Картина “Сикстинская Мадонна”

Интересные факты из жизни художника Алексея Саврасова

  • Болезнь Саврасова замечали его студенты;
  • В училище пейзажист проработал 25 лет.
  • Среди учеников художника числились такие личности, как Исаак Левитан, Михаил Нестеров, Николай Эллерт, Константин Коровин, Лев Каменев.

Цитаты Алексея Саврасова

  • «Лови всегда весну, не просыпай солнечных восходов раннего утра»
  • «Поэзию природы угадаешь тогда, когда полюбишь ее всем сердцем»

Опишите Ваши впечатления от Жизни и творчества Алексея Саврасова в комментариях!

Все работы художника

2 работ
Комментарии
  1. Мария

    Мне известна только одна картина Саврасова, зато самая знаменитая, “Грачи прилетели”. Очень понравились пейзажи “Радуга”, “Зима” да и другие очень красивые, немного задумчивые. На них природа России такая, как она есть на самом деле, тихая, спокойная, неспешная. Очень здорово написано, можно каждую картину рассматривать часами.

  2. Григорий

    Какие-то очень холодные и мрачные тона выбраны для написания картин. Может так и задумано, но мне не нрав

  3. Карина

    Красивые картины очень талантливого человека. Думаю они заслуживают особого внимания и очень недооценённые.

Подпишись на обновления