Клод Моне

Клод Моне

Творческие мысли постоянно находятся в поиске новых изобразительных форм в искусстве. Начиная с 20 века, с ускорением ритма жизни, участилось появление нетрадиционных стилей. Но каких-то полутора сотен лет назад завоевание права на жизнь незнакомых идей в работах художников было очень нелёгким.

Общепринятый сегодня импрессионизм утверждался совместно со становлением одного из основателей Клода Моне.

Детство художника

Оскар Клод Моне родом из Парижа. Появился на свет 14 ноября 1840 года. Он был вторым ребёнком в семье. Мать Луиза Жюстина, урождённая Обре, тяготела к искусству. Отец Клод Огюст был прагматичным бакалейщиком, считавшим что сын будет продолжать семейное дело. Семья была вполне благополучной.

В пятилетнем возрасте Клод меняет место жительства. Его семья переезжает в Нормандию. Детские впечатления от жизни на Атлантическом побережье нашли отражение в его работах. Непоседа Клод не любил сидеть в школе без дела. Большую часть времени он проводил на берегу.

Известные картины Клода Моне
читайте также
Клод Моне

Известные картины Клода Моне

5
2
0

Уже в детские годы у мальчика проявилась склонность к рисованию. Но скалы в этом возрасте его не впечатляли. Молодой Моне вкусил прелесть создания портретов своих учителей и знакомых. Чаще всего это были не дружеские шаржи, а неуважительные карикатуры, которые вряд ли нравились людям, изображенным на них.

Искусство карикатуриста достигло такого мастерства, что в пятнадцатилетнем возрасте к нему пришла известность. Клод Моне становится популярным мастером в Гавре, к нему выстраиваются очереди из желающих заказать рисунок. А у самого автора, кроме художественных наклонностей, проявились качества, присущие его отцу. Подросток начал брать деньги за карикатуры – по 20 франков. Довольно быстро он сумел накопить 2 тыс. франков, что было весьма значительной суммой.

Карикатуры молодого Клода выставлялись в городской художественной лавке. Юноша любил стоять недалеко от её витрин, получая удовольствие от внимания горожан к его рисункам. Он был горд собой. В то же время юноша презрительно относился к живописным произведениям в красках, где были изображены морское побережье и бытовые сцены.

Молодой Клод Моне.

Клод Моне в молодости

Гавр был небольшим провинциальным городом. Именно здесь в середине 19 столетия встретились двое людей, ставших впоследствии известными художниками.

В одно время с Клодом Моне в Гавре жил уже состоявшийся художник – Эжен Буден. Он был старше Клода на 16 лет и уже определился с тематикой своих работ и изобразительным стилем. Но слава пришла к нему только в конце жизни. Его полотна посвящены состоятельной публике на морских курортах. При этом художник работал в стиле близком к импрессионизму, что позволило его картинам участвовать в первой выставке этого направления в 1874 году.

Моне и Буден встретились в 1857 году. До этого Клод избегал встречи со старшим коллегой, считая его работы недостойными внимания. Но более опытный художник сумел вызвать расположение карикатуриста и интерес к своему творчеству. После долгих отказов Моне согласился отправиться поработать над пейзажами.

Позднее Моне вспоминал: «Глаза мои наконец раскрылись, я по-настоящему понял природу и в то же время научился любить её».

В 1859 году Клод решает поехать в Париж. К этому времени он потерял мать. С отцом они организовали недолгую поездку с целью посетить выставки художников, которых Моне посоветовали ученики Будена и познакомиться с ними. Но молодой художник не желал встречаться с известными живописцами, которых ему рекомендовали в Гавре, и поступать в Школу изящных искусств.

Вместо этого он знакомится с компанией молодых и дерзких коллег, которых, как и самого Моне, не устраивала традиционная живопись. Кружок единомышленников и споры о новых изобразительных методах побудили юношу остаться в столице Франции. Отец не одобрил его выбор и отказался от финансирования. Помогать начинающему художнику стала тетя,.

В 1860 году Клода Моне призвали на военную службу. Отбывал он ее в Алжире. Военная страница в жизни художника длилась около года. Спустя некоторое время он заболел тифом. После болезни не продолжил дальнейшей службы, которая продолжалась бы 7 лет. В этом ему помогла тетя.

Творчество художника

К середине 19 века значительное количество молодых художников занимается поисками новых изобразительных средств. По канонам академической живописи картины должны максимально достоверно передавать изображаемые объекты. Такой стиль, господствовавший в изобразительном искусстве не одно столетие, уже не отвечал требованиям современности.

Техническая революция, а затем и смена укладов жизни требовали и новой живописи. Одним из первых разрушителей стереотипов стал Клод Моне, считавший, что на полотне нужно изображать мгновение, создающее настроение. Его техника письма экспрессивными мазками без проработки деталей передает действительность окружающей среды.

В подобном стиле работала группа единомышленников, представленных такими мастерами как Ренуар, Сислей, Сезанн, Дега, Берта Моризо, Писарро. В 1874 году была проведена первая выставка работ, выполненных в этом направлении – «Салон отверженных». Инициаторами выставки стали сами живописцы, отвергаемые официальным Салоном, где выставлялись работы в академической манере изображения.

Организовывая свой вернисаж, художники рассчитывали поправить материальное положение. Однако этого не произошло. Выставка получила в основном отрицательную критику, а работ было продано крайне мало. Несмотря ни на что, она вошла в историю, а ее первые участники были названы импрессионистами. Термин произошёл от работы Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце».

Наиболее пренебрежительно отозвавшийся о выставке критик Леруа написал: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества».

До выставки 1874 года Моне трудился в новом стиле уже 8 лет. Его первая известная работа – портрет Камиллы Донсье «Женщина в зелёном». Позже она стала его женой. В это же время появляется «Завтрак на траве», полотно которого не сохранено.

Во время франко-прусской войны 1870-1871 годов художник живёт в Англии. В Лондоне он знакомится с Дюран-Рюэлем. Он коллекционер, меценат и торговец картинами. Сыграл заметную роль в судьбе Клода. Возвратившись на родину, Моне пишет картины, ставшие его лучшими творениями. Они выставлялись на выставке «Салон отверженных», но оценены по заслугам были гораздо позже. Среди них «Бульвар Капуцинок», «Поле маков у Аржантея».

Клод Моне в своем саду.

Клод Моне в собственном саду

В это время художник живёт в Аржантее, пригороде Парижа у Сены. Многие из его работ посвящены французской реке, её видам с лодками и судами. 1877 год ознаменовался серией произведений, посвящённых вокзалу Сен-Лазар. В этот же период создаются серии Руанского собора. Новаторским в этих работах является то, что изображается один и тот же объект при разной освещённости, и это дарит особое настроение.

Виктор Гюго о художнике.

«Господин Клод Моне – самая яркая личность в группе. Он выставил в этом году изумительные интерьеры вокзалов. В них чувствуется скрежет прибывающих скорых поездов, видны клубы пара, описывающие круги под крышами ангаров».

Картины художника уже неплохо продаются. Накопив денег, он переезжает в любимую с детства Нормандию. До моря не добирается, а располагается ближе к селению Живерни. Здесь у Моне большой дом вблизи Сены. Постоянно работая, он совершенствует художественные приемы. Все внимание уделяется свету и цвету.

Последние десятилетия своей жизни в Живерни художник создаёт вокруг себя благоприятную обстановку: он вместе с садовником занимаются усадебным садом. Особой любовью Моне пользуется устроенный им пруд в японском стиле. Водоём украшены лилиями – главными украшениями водной глади. Теме разнообразных лилий (кувшинок) посвящена самая крупная серия мастера, насчитывающая более 250 полотен.

Жорж Клемансо, премьер-министр Франции.

«Глаз Моне предшествует нашему и ведет нас в зрительную революцию, делающую наше восприятие мира более проникновенным и утонченным».

Кувшинкам в своих картинах художник посвятил последние 26 лет жизни. Эти работы украшают теперь лучшие музеи мира на всех континентах. А ещё в Живерни были созданы всемирно известные: «Стога», «Скалы в Бель-Иль», «Тополя», «Лондон».

Личная жизнь

Моне за свою жизнь был дважды женат. Первой его женой и большой любовью стала Камилла Донсье, изображённая мужем на многих полотнах. С интервалом в 11 лет она родила мастеру двух детей – Жана и Мишеля. В 1879 году Камилла умерла. В жизни Клода появляется Алиса Гошеде, помогавшая ему в воспитании сыновей и ведении хозяйства. Поскольку она была замужем, их отношения были оформлены только после смерти её мужа в 1892 году. До смерти Алисы с 1893 года по 1911 год они жили вместе в Живерни.

Клод Моне с женой.

Клод Моне и Алиса Гошеде

Старший сын художника Жан родился в 1967 году. В пятилетнем возрасте отец нарисовал его верхом на лошади. Картина хранилась у мастера дома и не выставлялась на показ. Жан выучился на химика и работал у своего дяди Леона Моне. Был женат на своей сводной сестре Бланш Ошеде. Умер раньше отца в 1914 году после продолжительной болезни.

Младший сын художника Мишель родился в 1878 году и прожил долгую жизнь. В 1926 году после смерти отца стал его единственным наследником. Мишель не любил Живерни, садом до своей смерти занималась жена старшего брата. Незадолго до смерти младший сын передал свою крупнейшую из коллекции работу отца в музей Мармоттан-Моне в Париже. А музей, образованный двумя оставленными коллекциями, стал выдающимся собранием живописи импрессионистов.

Мишель Моне был большим поклонником автомобильных гонок и погиб в автокатастрофе в 1966 году.

Картина «Впечатление. Восходящее солнце» Клода Моне
читайте также

Картина «Впечатление. Восходящее солнце» Клода Моне

5
3
0

Последние годы жизни

После смерти второй жены, которая была ему верным другом 35 лет, семидесятилетний художник впал в депрессию и потерял интерес к жизни. Большая поддержка была оказана ему любящими своими и приёмными детьми. Благодаря этому он взялся за доработку этюдов, сделанных в поездке с Алисой в Венецию незадолго до её смерти. Работая над материалом, он мысленно путешествовал по каналам города вместе с возлюбленной.

Работа спасла Моне. Он прожил без супруги ещё 15 лет. В эти годы художник создаёт восемь полотен огромного размера с водяными лилиями, под которые парижский музей Оранжери построил специальные залы.

В 1912 году мастеру делают несколько операций на катаракте. Левый глаз с удалённым хрусталиком снова стал видеть. Но его восприятие сместилось в сторону ультрафиолетовых лучей, поэтому он стал воспринимать цвета по-другому. Его любимые белые лилии стали для глаз голубыми. Но это не помешало созданию знаменитых полотен для Оранжери.

Умер Клод Моне 5 декабря 1926 года в 86 лет от рака лёгких, и похоронен на кладбище в Живерни.

Памятник Клоду Моне.

Памятник Клоду Моне

Интересные факты из жизни Клода Моне

Картины художника проданы на общую сумму свыше 1,6 млрд. $. Это более 200 работ при средней стоимости полотна около $8 млн.

Картина Год продажи Стоимость $ млн.
Железнодорожный мост в Аржентее 1873 41
Тополя 1891 22
Тропинка к пруду 1900 32
Парламент , закат 1904 14
Здание парламента. Солнечный свет в тумане 1904 20
Мост Ватерлоо. Облачно 1904 35
Водяные лилии 1904 36
Водяные лилии 1905 43
Пруд в водяными лилиями 1917 24
  1. Самой дорогой картиной Моне стало полотно из серии «Пруд с водяными лилиями», проданное в 2008 году за $80 млн. Эта работа занимает 9 место в рейтинге самых дорогих картин мира.
  2. Клод Моне на третьем месте среди самых дорогих художников мира.
  3. Муниципалитет Живерни предписал художнику удалить экзотические лилии из его пруда, считая что они отравляют воду. Если бы Моне подчинился, то мы лишились бы большинства работ из его серии, посвящённой пруду с этими цветами.
  4. Моне писал лилии после того, как один из садовников протирал их от пыли.
  5. Больше всего работ Клода Моне находится в музеях Франции, России и США. Его картины есть даже в Новой Зеландии.
  6. Первой успешной работой художника стала картина «Женщина в зелёном платье», на которой изображена Камилла Донсье.
  7. Натурщица Камилла Донсье, ставшая первой женой художника, была моделью для Эдуарда Мане и Ренуара.
  8. При жизни и до сегодняшних дней часто путали художников Клода Моне и Эдуарда Мане.

Известные цитаты Клода Моне

Я хотел бы рисовать как поёт птица.
Я пытался сделать невозможное – нарисовать сам свет.
Кроме живописи и садоводства я больше ничего не умею делать.
Моя работа всегда лучше, когда я один, и следую своим собственным впечатлениям.
Цвета беспокоят меня. Они даже преследуют меня во сне.
Я работаю всё время. Всё время борюсь с природой.
Я могу рисовать только то, что вижу.
Хорошее впечатление теряется так быстро.
Мой сад – мой самый красивый шедевр.

Какие картины художника произвели на Вас впечатление? Напишите в комментариях!

Все работы художника

3 работ
Комментарии
  1. Алиса

    Да, многие до сих пор постоянно путают Моне и Мане. Я например) Вот решила избавится от этого невежества и почитать

  2. Валентина

    Мне нравится картина “Пруд с водяными лилиями” , когда прочитала статью, поняла почему в картинах преобладает синий цвет. У меня есть сад в нём растут цветы и в одном из цветочных журналов я прочитала о семи принципах Клода Моне в выращивании цветов, почему-то больше ни где об этих принципах не пишут. Почему? Может это выдумка, но мне понравилось.

  3. Елена

    Пользуюсь вашим сайтом еще с момента его создания. Очень удобный, вся информация изложена простым и доступным всем языком. В профессиональном плане я с искусством никак не связана, но это не мешает мне быть большим поклонником Моне, Рубенса, Ренуара и других гениев, работами которых восхищаются миллионы.

Подпишись на обновления