Творческий почерк мексиканской художницы Фриды Кало де Ривера определяется влиянием культуры родной страны и характеризуется стилем фолк-арт с элементами примитивизма. Фрида прославилась автопортретами. Ее картинам присущи такие черты, как упор на изображение эпизодов из собственной жизни, автобиографичность, а что касается холста «Мое рождение», то и натурализм.
Еще в возрасте шести лет будущая художница переболела полиомиелитом, что впоследствии выразилось в хромоте. Вдобавок 18-летняя Фрида попала в автокатастрофу, что серьезно подкосило ее и вынудило перенести множество операций. Но именно это несчастье подтолкнуло девушку к занятиям рисованием. Первые работы юная художница выполняла лежа. Обилие собственных изображений в подборке работ она объясняла частым одиночеством.
В конце двадцатых годов девушка вышла замуж за коллегу по амплуа, художника Диего Риверу. Муж был старше избранницы практически в два раза, годился ей в отцы. Общая симпатия к коммунистам сблизила Фриду и Диего. Недаром в их доме нашел приют бежавший из страны Советов революционер Лев Троцкий. Русский вскоре стал любовником неординарной мексиканки. Но не будем осуждать ее любвеобильную творческую натуру. Муж изменял ей, и, возможно, чаще.
В 1953 году, буквально за год до смерти художницы, состоялась первая персональная выставка Фриды Кало в Мексике. Незадолго до этого мероприятия женщине ампутировали ногу из-за прогрессирующей гангрены. На открытие выставки виновницу торжества доставили прямо в кровати. Скончалась легендарная подруга Троцкого от воспаления легких.
Несмотря на проблемы со здоровьем, Фрида отличалась эпатажным поведением и любовью к спорту, в частности, к боксу. Ее речь сопровождалась бранными словами, а по натуре она была импульсивной, вспыльчивой и излишне раскрепощенной. Экспрессивная мексиканка много курила, обожала текилу и неприличные шутки.
Известные картины Фриды Кало
История создания
Работа, которой посвящается наша статья, была написана в так называемый детройтский период, в 1932 году (Кало в тридцатых годах побывала в США, а в Европе – в Париже). И хотя главной героиней композиции все-таки стоит признать роженицу, Фрида оригинально обыграла картину в своем любимом жанре автопортрета.
Сюжет
Ядром полотна стала фигура рожающей женщины, лежащей на кровати с раздвинутыми ногами прямо перед взором зрителя. На картине изображен процесс деторождения. Из лона матери показался младенец с непропорционально большой головой явно взрослого человека.
Описание и анализ картины
Не исключено, что своими смелыми сюжетами женщина пыталась шокировать почтенную публику, и ей это в какой-то степени удалось. По словам современников и очевидцев ее художественной деятельности, творческие изыскания бесшабашной мексиканки никого не оставляли равнодушным.
Особых доходов от продажи своих полотен художница не имела. Мировая слава к ней пришла после смерти. Впрочем, в этом плане Фрида не одинока – таланты зачастую признают очень поздно.
Ребенок
Черты лица рождающегося ребенка отчетливо напоминают автора полотна. У младенца жиденькие волосики, но зато густые сросшиеся брови, ярко-карие глаза, в которых явно угадывается сама Фрида. Впрочем, название работы говорит само за себя.
Роды
Привлекает внимание то, что женщина рожает в одиночестве, никто ей не помогает и не поддерживает. Создается впечатление, что роженица вывернута наизнанку, и именно ее голова торчит между ног, а не малыша.
Фрида мечтала родить ребенка, однако из-за штыря, который проколол ей живот и матку, изломал кости таза во время дорожной аварии, ей не суждено было пережить радость материнства.Голова, покрытая простыней
Это явная отсылка к недавней смерти матери художницы. Обычно лицо покойника накрывают тканью, подготавливая к переходу в иной мир. У созерцающего картину невольно создается впечатление, что женщина скончалась, но прежде успела разрешиться от бремени, произвести новую жизнь.
Портрет Девы де лас Ангустиас на стене
В изголовье рожающей женщины висит икона скорбящей Богоматери. Мать Фриды была набожным человеком, ревностной католичкой, и, хотя дочь не была верующей, этим святым изображением художница отдает дань и высказывает глубокое уважение той, благодаря кому она появилась на свет. Образ Девы скорби для мексиканцев давно стал одним из главных символов веры и сохранения семейных традиций.
Судьба картины
В год написания своеобразного шедевра у Фриды случился выкидыш, ко всем несчастьям добавилась смертельная болезнь ее матери. Все это не могло не сказаться на эмоциональном фоне представляемого холста. Накопленная злость на неустроенность и несправедливость жизни отчетливо передалась через подобранную гамму оттенков.
У многих поклонников живописи сие произведение вызывает резкое отторжение. Даже сегодня, несмотря на свободу нравов, картина смотрится дерзко и вызывающе, на грани искусства и порнографии. Но, кажется, Фрида на похожую реакцию и рассчитывала.
Те же, кто оправдывает художницу, упор делают на то, что в процедуре родов вообще-то и в реальности мало эстетики. Но что поделаешь, такова жизнь.
Ныне полотно под названием «Мое рождение» находится в частной коллекции американской поп-звезды Мадонны, которая обожает творчество Фриды и является владелицей основной части подлинников своеобразной богемной коммунистки. Обладание шедевром искусства обошлось певице недешево, но она достаточно состоятельна, чтобы позволить себе поторговаться на аукционе в пределах нескольких миллионов долларов…
Грандиозная композиция весьма реалистично передает процесс родов. Казалось бы, радостное событие – появление нового человека на свет – происходит в слегка затемненном интерьере спальной комнаты в сочетании с кровавыми пятнами на белой простыне, что символизирует боль, трудности и превратности судьбы, ожидающие дитя в будущем.
Жизнь Фриды не раз привлекала внимание кинематографистов: начиная с восьмидесятых годов прошлого столетия вплоть до наших дней было снято несколько кинолент об уникальной художнице, включая те произведения, в которых персонаж по имени Фрида Кало присутствует в кадре на вторых ролях.
Фильм | В роли художницы |
1. «Фрида» (Мексика, 1983) | Офелия Медина |
2. «Фрида» (США-Канада-Мексика, 2002) | Сальма Хайек |
3. Сериал «Троцкий» (Россия, 2017) | Виктория Полторак |
Личности художнице посвящено несколько документальных лент, а также песен в исполнении не очень известных широкой публике музыкальных коллективов.
Просим Вас прокомментировать статью, нам очень интересно Ваше мнение!
Да уж. Картина достаточно своеобразная, но что-то в ней есть. Дома я бы такую точно не повесила бы.
Довольно необычное решение такое нарисовать. Но тут скорей всего много символизма на это указывает и голова ребенка и портрет.
Интересное видение художника . Изобразить свое рождение, но при этом лицо женщины которая рожает закрыто. Я думаю что это скорее перерождение.