Свой взгляд на греческую мифологию отобразил в картине «Похищение Европы» известный художник Валентин Серов. Несмотря на традиционность сюжета, художник внес в архаику новаторские нотки. Серов своим произведением как бы говорит, что надо опираться на опыт прошлого, рассматривая его с современной позиции.
История создания
Путешествие в Грецию в 1907 году подвигло Серова обратить внимание на сюжеты древних мифов. Посетив во время поездки на острове Крит руины дворца Кносса, он выбрал первомиф о похищении Европы.
Вместе со Львом Бакстом они «искали современную манеру изображения греческого мифа». Окрестности острова, морской пейзаж навеяли мысли о сюжете картины. Ведь именно здесь происходили описываемые в эпосе события.
Известные картины Валентина Серова
Необходимо было сделать зарисовки героев будущей картины:
- Благородство Зевса в образе быка увидел художник в образах испанских животных.
- Наброски модели, выбранной для создания Европы, сделаны в парижской мастерской Николая Досекина.
- Пейзаж с морскими волнами подсмотрен на средиземноморском курорте Биаррица.
Собранные кусочки Серов соединял в одно целое в течение трех лет. Картина создавалась на даче в Финляндии.
«Серов не похищал Европу, подобно Зевсу. Он собрал ее по кусочкам и сложил в единую величественную, радующую сердце и глаз картину».
ЧИТАТЬ ЕЩЁ: Картина Василия Сурикова “Утро стрелецкой казни”
Было создано несколько вариантов произведения. Более шести изображений одного и того же сюжета, но с разным колоритом, говорят о поисках автора своего почерка в новаторском стиле.
Сюжет картины
В основе эпического произведения – миф о любви Зевса к дочери царя Финикии, Европе. Единственная дочь Агенора была юна и прекрасна. Ее нечаянно увидел Зевс. Воспылав к девушке страстью, он принял облик быка и приплыл к финикийским берегам. Европа гуляла по берегу с подружками. Девушки стали заигрывать с кротким животным, украшая его рога гирляндами.
И когда прекрасная Европа, играя, прыгнула на спину быка, тот помчался с драгоценной ношей в море, поплыл в сторону острова Крит. На суше животное превратилось в прекрасного юношу. Влюбленные стали жить вместе, и Европа подарила Зевсу троих сыновей.
Валентин Серов изобразил на своей картине момент похищения.
Мастер считал, что он показал не сюжет мифа, а его отблеск, эмблему древнегреческого мира.
Описание и анализ картины
Новаторство Серова-художника полностью проявилось в картине «Похищение Европы». На полотне почти отсутствуют второстепенные детали. Перед зрителем волнующееся море с центральными персонажами, а рядом на волнах резвятся дельфины.
Бык
Похититель Зевс – одна из главных фигур полотна. Поражают эпические размеры животного, в которого перевоплотился влюбленный герой. Для создания образа быка Серов использует терракотовые, оранжевые тона, хотя в мифе животное белоснежное с золотыми рогами. Это сделано для того, чтобы фигура плывущего быка контрастировала с фиолетово-серыми волнами и свинцовым небом.
Мощное тело животного разрезает волны океана. Бык оглядывается на сидящую на его спине Европу. Взор быка осмыслен, очеловечен. Зритель видит любовь, внимание к девушке в его глазах.
Голова быка – Зевса увенчана изогнутыми длинными рогами. Форма их напоминает лиру – музыкальный инструмент древних греков. С них свисает остаток цветочной гирлянды, которую привязали девушки, заигрывая с кротким, но коварным животным.
Игорь Грабарь в своей книге о жизни и творчестве так отзывается о картине:
Девушка Европа
Похищенная девушка на картине выглядит не статичной, а живой. Европа не испугана, она не взывает о помощи, а спокойно восседает на спине могучего быка. Она держится за шею своего похитителя одной рукой, а другой упирается ему в спину.
Девушка красива, грациозна. Она поджала стройные смуглые ноги, чтобы не упасть в воду. Ее взгляд устремлен на океанское течение, охватывающее фигуру животного.
Лицо Европы написано в античной манере. Моменты античности видны в:
- загадочной «архаической» улыбке;
- неподвижном лице;
- широко расставленных глазах.
Серов в образе Европы создал символ греческого античного мира.
ИНТЕРЕСНО: Картина Карл Брюллова “Всадница”
Волны
Динамичность картине придает море фиолетового, серо-синего тона, с крупной рябью. Вздыбившиеся волны показывают мощь стихии. Написан пейзаж по впечатлениям, полученным в Италии, Франции. На курорте Биаррицы подсмотрел Серов натуру для создания морских волн. Именно Атлантический океан вдохновил художника.
Волны прорисованы схематично, условно. Недаром при описании пейзажа используется их сравнение с королевской мантией из горностая.
Дельфины
Вокруг беглецов, повторяя движения океана, играют дельфины. Они изображены не как зоологический вид, а как некий декоративный элемент. Движения их тел созвучны беспокойности моря. Они качаются на гребнях волн, сопровождая влюбленных.
Картина «Девочка с персиками» Валентина Серова
Общая композиция
Увлекшись новым направлением в живописи – модернизмом, Валентин Серов создал картину «Похищение Европы». В построении сюжета античность пересекается с современностью.
Элементы архаичного, древнего |
Черты новаторства, модернизма
|
|
Изображение героев | Герои мифа несут в себе черты древнего мира. | Стилизация, схематичность изображения девушки |
Пейзаж | Мощь моря показана статично как в мифах. | Ленивые блики на волнах океана, искаженность отражения героев в воде дает ощущение энергии. |
Колорит | Сочетание красного, терракотового, синего, черного характерно для древнегреческих фресок. | Колорит и освещение постоянно менялось художником, что говорит о поисках манеры исполнения сюжета. Отсюда несколько вариантов картины. |
Манера исполнения |
Фигуры девушки и быка прорисованы тщательно. Девушка выглядит как античная статуэтка. Простота сюжета связана с представлениями античных героев о мире. Образ древности отредактирован в соответствие с представлениями о ней художника.
|
Голова быка очеловечена. Он показан влюбленным в свою пленницу.
Море, небо, дельфины схематичны. Картина лишена второстепенных деталей.
|
Композиция картины проста, в ней сочетается декоративность с жизненными наблюдениями автора. Тут больше ума художника, чем сердца. Так считал современник Серова Игорь Грабарь.
Искусствовед Д.В. Сарабьянов видит в сдержанных формах выражения мифического сюжета Серовым «попытку соединить живое ощущение сегодняшней Греции с исторической ретроспекцией».
Валентин Серов
Судьба картины
Постоянная переделка картины привела к тому, что появилось несколько вариантов произведения. Почти ни один из них полностью не закончен. В Третьяковской галерее представлена незавершенная часть. Там же хранятся еще два варианта картины.
Зрители могут встретить полотно «Похищение Европы» в залах Русского музея. Другие незаконченные варианты, рисунки, акварельные и карандашные эскизы мифического сюжета разошлись по музеям и частным коллекциям.
Серов до конца дней старался передавать свои ощущения от встречи с античным миром, отсюда экспериментирование с пространством, совершенствование образов Зевса, Европы, моря. Атмосфера звучания образов, колорит каждой версии сюжета отличается от предыдущего.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Картины Климта
Валерий Брюсов относил художника Серова к реалистам, умеющим показать скрытую правду жизни.
Картина Валентина Серова созвучна современности: проблема движения к новому остается актуальной и по сей день, хотя, может быть, и не все с этим согласны.
А какие мысли у вас вызывает это произведение?
Ребенок делал реферат на тему мифов и всего, что с ними связано. Решил помочь, чтобы на выходе получилось действительно что-то оригинальное. Сделали акцент на том, как мифы вдохновляли представителей мира искусства. Написали, в том числе, и про мифологический жанр живописи. Информацию нашли на вашем сайте.
А по волнам для чего эта черная мазня? И сами волны неестественные. Мне не нравится такое художество.
Не сильно впечатлил. Такое ощущение что художник он чисто для себя ну не видно никакого таланта в его картинах.
Своеобразный стиль рисования этого художника привлекал меня всегда. Сколько раз я стоял перед его картинами стараясь представить о чем он думал когда рисовал.